Олександр Васильєв (Сплін) — біографія, фото, особисте життя, дружина і діти, слухати пісні онлайн 2021

Автор: | 22.10.2021

Олександр Васильєв

Саша народився влітку 1969 року в родині інженера Георгія Васильєва з Ленінграда. Географія дитинства майбутнього вокаліста «Сплін» вражає: Ленінград, Сьєрра-Леоне, Зарасай і знову Ленінград. Як тільки він з’явився на світло, батька відправили в тривале відрядження в Західну Африку, куди він поїхав разом з дружиною і дитиною.

У місті Фрітаун республіки Сьєрра-Леоне Васильєв-старший брав участь в будівництві порту. Мама працювала викладачем російської мови і літератури при посольстві Радянського Союзу. Сім’я прожила там п’ять років, після чого повернулася в СРСР і два роки, з 1974 по 1976, жила в місті Зарасай Литовської РСР. Коли Сашкові виповнилося сім років, батьки разом з ним повернулися в Ленінград, де він пішов в школу. Найбільше хлопчикові подобалося читання російської літератури, особливо поезія:

Кумиром хлопчика став Володимир Висоцький, чию смерть Саша переживав як особисту трагедію. Захоплення бардом залишилося з Васильєвим на все життя і навіть посилилося з роками. Він захопився його піснями, потім сестра подарувала йому записи радянських рок-груп «Воскресіння» і «Машина часу». Він слухав їх на бобіни магнітофоні, а коли йому було 12 років, потрапив на живий концерт, де був дуже вражений виконанням Андрія Макаревича, Олександра Кутікова.

Виступ настільки сподобалося хлопчикові, що він для себе вирішив: він навчиться грати на гітарі і його пісні будуть такими ж сильними, як у Висоцького, такими ж хітовими, як у «Машини часу», і такими ж піднесеними, як у групи «Акваріум», яку він теж любив.

Олександр Васильєв (Сплін) - біографія, фото, особисте життя, дружина і діти, слухати пісні онлайн 2021

Захоплення музикою і літературою передбачало, що після закінчення школи Васильєв вибере для себе який-небудь гуманітарний вуз. Але юнак вступив в ленінградський інститут авіаційного приладобудування. Як він пізніше сказав, цей вуз був їм обраний через те, що розташовувався на території Чесменского палацу, чиї інтер’єри надихнули його пізніше на написання пісні «Лабіринт».

В інституті Саша познайомився з двома тезками — майбутньою дружиною Олександрою і Олександром Морозовим. Утрьох вони створили рок-групу «Мітра», трохи пізніше до них приєднався Олег Куваєв (пізніше з його легкої руки з’явилася знаменита Масяня і мультфільм «Магазинчик Бо», де в одній з серій з’явилася намальована група «Сплин»).

музична кар’єра

Коли в 1998 в Росії вперше приїхали з концертами The Rolling Stones, то самі запросили на розігрів в «Лужники» саме «Сплін», оскільки саме група Васильєва в той період талановитіший інших російських колективів виконувала найбільш близьку до жанру бріт-року музику. Виступ був не дуже вдалим, публіка думала, що на розігріві буде Джонні Ленг, а після нетерпляче чекала легендарного Міка Джаггера і освистала «Сплин».

У 1999 році вийшов новий альбом «Altavista», який розчарував частину фанатів групи, не оцінили експерименти зі звучанням. Зате в 2001 році глядачі оцінили пісню «Фелліні», яку Васильєв записав разом з Лівою з «Бі-2». Назва композиції стало і назвою спільного гастрольного туру по десяткам російських міст.

У 2004 році, до десятиліття «Сплін», Васильєв випустив свій єдиний сольний альбом «Чернетки». Шанувальники захвилювалися — не розпався чи їх улюблений колектив. Олександр запевнив, що група активно гастролює, хоч і в новому складі. Змінювалися учасники колективу, але лідер залишався незмінним.

У 2006 році Олександр знявся з камео у військовій драмі «Живий» з Олексієм Чадовим і Ольгою Арнтгольц в головних ролях. Пісня «Романс» з цієї картини була номінована на премію MTV Russia Movie Awards. «Сплин»На чолі з Васильєвим виїхав з гастролями по США.

Особиста життя Олександра Васильєва

Здавалося, ці перевірені часом відносини ніщо не може зруйнувати. Але незабаром шанувальникам стало відомо, що їх кумир розлучився з дружиною заради нової любові. Нею стала дівчина набагато молодше артиста на ім’я Ольга Журба. У 2014 році в їхній родині з’явився малюк, якому дали ім’я Роман, а ще через чотири роки Ольга народила музикантові дочку Ніну.

Олександр оселився з родиною в приватному будинку в селищі Рощино. За його зізнанням, зараз він настільки розбирається в тонкощах догляду за малюками, що може сам скласти посібник для недосвідчених батьків. Дружина готує для нього смачні екзотичні страви, які вважає за краще співак.

Олександр Васильєв

Олександр Васильєв — історик моди, театральний декоратор і мистецтвознавець, чия індивідуальність завжди виділялася з натовпу. Вся його життя і кар’єра перегукувалися з минулим, і цей зв’язок триває досі, відбиваючись в певній мірі в кожному проекті художника.

Дитинство і юність

біографія телеведучого почалася в Москві в виключно інтелігентної сім’ї. Його батько, теж Олександр Васильєв, — знаменитий театральний художник і модельєр, володар Гран-прі Всесвітньої виставки в Брюсселі 1959, народний художник РРФСР. Мати, Тетяна Гуревич, грала в театрі, викладала сценічну мову і акторська майстерність у МХАТі і хореографічному училищі Великого театру.

Раннє занурення в світ творчості і дало Васильєву-молодшому перший імпульс до розвитку. Саша з дитинства допомагав батькові готувати декорації і костюми, в 12 років виступив художником вистави для дітей «Чарівник Смарагдового міста».

Юнак закінчив постановочний факультет Школи-студії МХАТ і став працювати в Театрі на Малій Бронній художником по костюмах. В молодості він, як і більшість однолітків, був схильний до спонтанних поривів. Слідом за коханою дівчиною Васильєв перебрався до Франції, оформив дозвіл на проживання і знайшов роботу за фахом. Паралельно вивчав дизайн інтер’єрів в Школі Лувру.

Згодом послужний список декоратора поповнився такими клієнтами, як Театр дю Рон-Пуан, Королівська опера Версаля, Опера Бастилії, Театр дю Люсернер, фестиваль в Авіньйоні. Замовлення приходили з усіх куточків світу, від Великобританії до Японії.

Тоді ж Олександр почав викладати в Російській театральній школі і паризької школі моди Esmod, першому в світі навчальному закладі подібної спрямованості. Виїзну лекційну практику історик моди почав в 1994 році, отримавши до того моменту французьке громадянство.

Моргенштерн і Олександр Васильєв здали ДНК-тест в ефірі «Давай одружимося!»Історик моди Олександр Васильєв і репер.

Posted by UfacityNews.ru on Saturday, December 19, 2020

ви здивуєтеся! Так виглядає жінка, в яку Олександр Васильєв закоханий все своє життя

Повернувшись після розпаду СРСР в Росії, Васильєв продовжив просвітницьку діяльність в області дизайну, моди і естетики. Під його патронатом відбувся перший фестиваль моди в Самарі, був відкритий перший в Росії музей історії моди ХХ століття. Потім з’явилися авторська передача на телеканалі «Культура», цикл програм на радіо «Маяк», дизайн-студія, власна виїзна школа моди. Олександр викладав в МГУ і Інституті телебачення і радіомовлення «Останкіно», школі стилю MODA.ru.

Приватна колекція історичного костюма Васильєва — одна з найбільших в світі. Найцінніші експонати — наряди, які належали княжні Марії Щербатової, балерині Майї Плісецької, графиням Жаклін де Богурдон і Ользі фон Крейц. Російські театральні і кіноактриси охоче надають предмети власного гардеробу для поповнення цієї колекції. На її основі власник формує тематичні виставки, які регулярно проводяться в Росії і за кордоном.

Знаменитість заснувала своєрідний варіант мішленовськой зірки за високу естетику дизайну інтер’єру. Нагорода у вигляді керамічної лілії виготовлена ​​вручну, у кожної — персональний номер для визначення автентичності. «Лілія Олександра Васильєва» вручається переважно за дизайн громадських інтер’єрів, відкритих для публіки: різних кафе, вокзалів, публічних галерей.

телебачення

У 2009 році Васильєв замінив В’ячеслава Зайцева на посаді головного судді в телешоу «Модний вирок», в якому працював спільно з Евеліною Хромченко.

Олександр Олександрович нерідко з’являвся в якості експерта і історика в різних телевізійних проектах. У програмі Леоніда Млечина «Велика російська революція» він розповів про зміни в зовнішності жінок, що з’явилися після 1917 року.

За час, проведений в студії в ролі судді «Модного вироку», у ведучого жодного разу не виникло почуття, що настав «день бабака».

Олександр васильев сплін наркозалежність

ОЛЕКСАНДР ВАСИЛЬЄВ: КОЛИ ПИШЕТЬСЯ ПІСНЯ, НІЯКИХ ОБМЕЖЕНЬ НЕ ІСНУЄ, Я відчувати повну СВОБОДУ.

— Слово ти якесь дивне для назви підібрав — сплін. сумне дуже.
Васильєв: Сплін — слово англійське, дуже гарне. глибоке. Зовсім не сумне. швидше за замислене. Напевно, ти знаєш ці розмиті картинки під назвою ‘Magic Eye’? Для того, щоб побачити зображення, потрібно сфокусуватися, зосередитися, і тільки тоді щось висунеться з глибини. Потрібно зовсім відключитися, щоб ніхто не заважав. Наші пісні такі ж. Щоб зрозуміти, про що вони, їх потрібно прослухати не один раз. Ось цей стан я і називаю спліном.
— Ну і ну — навіщо, питається, витрачати час? Слухаю, скажімо, я пісню групи ‘Сплін’ під назвою ‘Невський проспект «. Рядки там сильні — ‘ми поховані на Невському проспекті’ змінюється фразою ‘ми будемо трахатись на Невському проспекті’. чудово!
Васильєв: Коли моя мама почула ‘ми поховані на Невському проспекті’, вона втратила свідомість, а коли прозвучала фраза про ‘трахатись’, вона взагалі перестала зі мною розмовляти з усіма наслідками, що випливають звідси наслідками. Але насправді цей образ для того, щоб всі зрозуміли: поховані на Невському проспекті — не означає, що по всьому Невському стоять хрести і могили, а то, що ми настільки прив’язані до цього міста, що маємо право займатися любов’ю, де хочемо. Насправді це автобіографічна рядок. Там не було нічого вульгарного абсолютно.
— Був у тебе образ — ‘риба без трусів «, перша пісня, з якою’Сплін‘Вийшов до народу. Її так багато ставили на радіо, але ніякої неприязні це словосполучення у мене не викликало. швидше подив. мрія ексгібіціоніста?
Виявляється, йшла дружина з ванни в спальню, наспівуючи: ‘А я риба, я риба. ‘Саша слідом:’ Риба без трусів ‘. Образ вийшов стильним. народилася пісня. Об’ємне зображення: ‘Ось такий от я дурень’.

Васильєв: Не люблю цю пісню. На мій погляд, вона дуже поверхнева. Але вона зіграла свою роль — на фестивалі ‘Покоління’ її помітили і потім на радіо ‘Максимум’ стали ставити в ефір. А взагалі-то у мене всередині є заслінка, яка не дозволяє мені робити ті чи інші речі, не дозволяє звільнитися від чогось, не дає внутрішньої свободи, і я її намагався просто за допомогою цього способу відсунути. Коли пишеться пісня, ніяких обмежень не існує, я відчуваю цілковиту свободу, чудовий стан. Я радий, що це не часто відбувається, тому як пісні виходять дуже рідко, але я ці моменти шалено люблю. У порівнянні з ними оргазм — курить.
Непогана картинка виходить. Займається людина любов’ю на Невському проспекті, та ще в образі риби без трусів. А ще у нього періодично сонце світить чорним кольором і любов ця сама ходить виключно по дротах.
але послухайте!
‘Я був один в ці дні, я міряв їх на роки,
І вмить згорів улюблений мною місто.
Але тут увійшла вона, я сплутав імена і став біліший крейди. Війна з усіх боків, а я знову закоханий,
Що ти будеш робити,
Коли твої груди застучит годинникова бомба?
І я дзвоню тобі додому для того,
Щоб дізнатися, що тебе немає вдома ‘.
Абсолютно об’ємне зображення.

— Чи буває у тебе відчуття, що тобі як би зверху диктується?
Васильєв: Диктування йде просто конкретна. Я іноді не можу зрозуміти, звідки це береться. У мене є тяга до узагальнень. Може бути, кожна пісня з’являється після певного періоду в житті, коли підводиш межу, і саме в цей момент на емоційному рівні пісня і приходить. Тому в кожній пісні наплутано і наплетено багато того, що пережито в якийсь період часу. Я абсолютно не можу зрозуміти, як написав деякі пісні, наприклад ‘Жертва талого льоду’. Мені самому її дивно слухати, як ніби це не я зробив.
— ‘Чорний колір сонця’ ти написав, коли було сонячне затемнення?
Васильєв: Це в мізках у мене було затемнення, і сонячне, і взагалі жахливо. Це було страшне час, в яке створилися самі, напевно, депресивні пісні наші, але навіть в ньому є просвіт. Незважаючи на те, що чорного кольору, це все-таки сонце. Як не дивно, назва цієї пісні найбільше кричать на концертах і чекають її. Хоча вона довжелезна, нудна, і щоб її зрозуміти, потрібно слухати мільйон разів. Але я радий, що у нас країна думає і люди тонко відчувають — у них можуть бути зовні якісь грубі, хамські манери, але все одно всередині у наших людей все в порядку.
— ‘Любов йде по проводах’ в зв’язку з чим народилася?
Васильєв: Я тоді багато слухав реп, мені хотілося видати щось таке, що дробиться, швидке, щоб на одному диханні пролітало, хоча це, звичайно, не реп. І ще у мене був період, коли я закінчував слухати ‘Doors’. Я просто спробував увійти в ці стани — музики ‘Doors’, стилю ‘реп’ плюс своя особиста-приватна-інтимне життя.
— Пошук вічних цінностей у тебе пов’язаний з якоюсь релігією з існуючих в світі?
Васильєв: Я досить добре знайомий з християнською релігією, але у мене був такий період в житті, коли я дуже любив роботу Ніцше ‘Антіхрістіанін’, злий, їдку і цинічну роботу. До християнства мене не тягне. Напевно, я був би буддистом, якби не наш безглуздий клімат. Якби у мене була можливість помандрувати, їсти фрукти з дерев і займатися медитацією, я б тільки цим і займався. Зараз я не можу зарахувати себе до прихильників жодної релігійної школи. Але мене дуже цікавлять прояви мистецтва, які пов’язані з релігією, наприклад, храми католицькі я дуже люблю. Мені краще серед готики, серед трикутних шпилів, веж.
— Ну адже там, всередині тебе, напевно, є демони.
Васильєв: Там напевно є і ангели.
— Тобі хіба не потрібна якась захист?
Васильєв: Ні, мені потрібен захист, тому з’являються іноді дуже агресивні пісні. Але це не означає, що я такий злий, я агресію використовую в якості захисту від навколишнього світу.
— А від себе тобі не хочеться іноді захиститися?
Васильєв: Від себе іноді просто хочеться втекти. Особливо після похмілля.
— До чого ти прагнеш?
Васильєв: Мені хочеться повної свободи та незалежності в усьому.
— Ти так втомився від людей?
Васильєв: Ні, я не втомився, просто вважаю: щоб йти вперед, потрібно час від часу зупинятися і осмислювати те, що сталося, вишукувати свої слабкі місця і намагатися їх знищити. Вишукувати сильні місця, спробувати їх посилити. Тільки при дотриманні цих умов рух вперед може зберегтися.
— Взагалі ти намагаєшся щось писати?
Васильєв: До речі, якщо мені вдасться відійти від усіх справ, я обов’язково запишу в прозі свої думки, яких дуже багато. У мене є дві готові п’єси в голові і оповідань сорок, напевно. Зараз просто не зупинитися, тому що для цього потрібна зосередженість повна, повна відчуженість. для пісні в цьому потік можна зупинитися, це вимагає не так багато часу, можна за короткий період вичавити, вилити з себе все абсолютно, але на прозу потрібно набагато більше.
— В тобі дар письменницький коли розвинувся?
Васильєв: Так я не знаю, чи є в мені взагалі цей дар.
— Але ти ж вірші сам пишеш?
Васильєв: Так. Але це скоріше пісенний дар. Якщо це дар. Я пишу пісні під гітару, а потім група займається їх аранжуванням. Це почалося років з п’ятнадцяти.
— У дитинстві нічого такого не було?
Васильєв: У дитинстві я хотів бути шофером, тому що я дуже люблю дорогу. У Аксьонова є такий рядок, яка характеризує мій пейзаж улюблений: сосна, сова, місяць, автомобіль, дорога. Я це в собі реалізував. У мене є старий розбитий драндулет, на якому я їжджу по Пітеру, ось в цьому моя мрія дитяча збулася. І ще дуже класно їхати по Європі на новому, тільки що купленому автомобілі по чудовому шосе, по якому можна мчати з будь-якою швидкістю, і тебе ніхто не зупинить, ніякий дурень з кийком своєї смугастої. Це жахливі люди — даішники, вони, до речі, з тих, хто обмежує право на особисту свободу, тому що особисту свободу можна реалізувати в швидкості. Я розумію, що не можна носитися по місту і піддавати ризику людей, але гальмувати на шосе за перевищення швидкості, я вважаю, просто злочин.
— Ну тоді поговорив про жінок. Які якості тобі в жінці подобаються?
Васильєв: Я сам досить віддана людина, в жінках ціную відданість, і моя дружина, з якою ми живемо близько десяти років, мені це сповна дає.
— Тобто інші жінки для тебе не існує?
Васильєв: Ні, звичайно, існують, але в цілому я відданий своїй дружині, дуже її люблю і не збираюся змінювати на когось іншого. Здається, таке просте питання — за що ти любиш ту чи іншу жінку? Але коли любиш, не тямиш за що. Для мене це загадка. Мене цікавить дійсно краса, але та, яка йде зсередини. Причому я впевнений, що внутрішній світ жінки набагато багатше і різноманітніше, ніж чоловіки, тому мені з жінками набагато цікавіше, ніж з чоловіками.
— Саша, а яке в тебе освіта?
Васильєв: Я навчався в авіаційному інституті і в театральній академії на курсі економіки, але нічого не закінчив. Були важкі часи по грошах, мені доводилося весь час підробляти, а потім ми поїхали в Москву записувати перший альбом ‘Колекціонер зброї’, і було вже не до інституту. Але я намагаюся прогалини в освіті заповнити самостійно, тому що дуже люблю читати і намагаюся вчитися по життю в міру можливості.
— Можеш назвати кілька своїх улюблених книг?
Васильєв: Те, що відразу спливає — це збірник Борхеса, Кастанеда, Шекспір, причому комедії, і ціла низка російських авторів — Аксьонов, Стругацькі, Пєлєвін.
— Скажи, прорив групи ‘Сплін’ став для тебе несподіванкою?
Васильєв: У принципі немає, я припускав, що таке може статися. Якщо все буде добре і ‘Сплін‘Стане популярним, у нас з’являться гроші, щоб займатися творчістю, тоді буде взагалі відмінно, тому що зараз доводиться займатися всякою нісенітницею для того, щоб просто вижити. Ми не збираємося ставати новими російськими, але найголовніше для нас п’ятьох — це не випробовувати потреби. І якщо цей час прийде, то буде просто чудово.
— У тебе були вчителі в поезії, в музиці?
Васильєв: Так, я завжди багато читав і багато слухав. У російській рок люблю Гребенщикова, в англійсько-американському — Джима Моррісона, фігури культові, але я ніколи не дивився на них захопленими очима, вони мені просто дуже подобалися, мої погляди збігалися з їхніми поглядами, і ця модель для мене найбільш прийнятна.
— Тобі важко давати інтерв’ю?
Васильєв: Важко, але цікаво, тому що коли я даю інтерв’ю, я намагаюся сам в собі розібратися. Є речі, над якими не замислюєшся, а вони спливають саме під час бесіди. Я вважаю, що журналіст повинен володіти частково умінням психоаналітика. Якщо журналіст проникає в сутність людини, у якого він бере інтерв’ю, то це чудово.
. А взагалі вже весна, і відчуваю, що теж відтає.
— Група володіє якимсь магічним впливом на слухачів і не тільки на них. Мені доводилося чути парадоксальні речі, як привіт з отзеркаленного пріснопам’ятного минулого: ‘Сплін «не чув, але знаю, що це дуже здорово.
Морозов: (аплодує) Я пропоную вийти як-небудь нам на сцену, постояти годинку, довести своїм мовчанням публіку до екстазу і піти, ось резонанс буде!
— А один мій знайомий стверджує: ‘Сплін’ схожий на ‘Калинів Міст’.
Морозов: З ними нас поки не порівнювали, передайте йому, що він першовідкривач в цьому питанні, приз в студію! Нас можна порівняти з усім пітерським рок-н-ролом, і нічого образливого в такому порівнянні я не бачу. Ми живемо в одному місті, виховувалися на музиці старих пітерських рок-н-ролльщиков, ходили на їх концерти.
— У Мінську кажуть про схожість з ‘НАУ’.
Морозов: Теж непогано.
— . про вторинність вашого рок-н-ролу.
Березовський: У тебе всі друзі . м-м-м. такі? Вторинність-ні вторинність — нісенітниця. Мені хотілося б подивитися на людей, що складають первинну музику, я б їх дуже скоро переконав у зворотному. Про яку первинності розмову? про Утьосова? Ні, він співав те, що співав весь Захід, тільки по-російськи і з використанням поганих інструментів. Про ‘Наутілусі’? Можна грати класичний рок-н-рол, який виконувався тисячі разів так, що це буде новим словом в рок, а можна придумати собі в музиці стіни і стогнати про свій талант і про те, що нічого нового придумати вже не можна, а тому я краще буду жерти горілку.
— Кому або чому присвячено більшість твоїх пісень?
Васильєв: У більшості своїй мої пісні присвячені такому збірному жіночого образу: її не існує, але це образ ідеальної жінки, до неї, в основному, я звертаюся в піснях. Є такі речі, Любов, наприклад, в які краще не вникати. Не намагатися зрозуміти їх розумом. Я не можу це сформулювати, а якщо коли-небудь сформулюю, то втрачу до цього інтерес.
— Зазвичай поруч з любов’ю, особливо нещасною, бродить смуток, якої в ваших піснях теж не мало.
ВасильєвГрусть — завжди такий монотонний в’їдливий процес, до речі в ‘Колекціонер зброї’ у нас все пісні дуже монотонні. На цьому принципі побудовано і шаманство. Мені це дуже подобається. Монотонний ритм, в який ти входиш, і він починає тебе качати. всі пісні в цьому альбомі досить довгі, не менш семи — восьми хвилин, з довгими текстами. У новому альбомі ‘Ліхтар під оком’ пісні коротше. Зараз я вже пишу демо наступного альбому, там пісні значно скоротилися, мені було цікаво за рахунок мінімуму слів і максимуму музики домогтися ж цього ж результату. Можна сказати, що до цього моменту ми переробляли знання, отримані раніше, — це відбилося в перших трьох альбомах. В останні три — чотири місяці я пишу зовсім інші пісні. Ті, хто їх слухав, кажуть, це вже не те, що я вже переробив, а то, що я хочу сказати. Мене це потішило — значить у нас є можливість рухатися вперед.
— Чи випадково в пісні ‘Давай, Лама’ з нового альбому з’явилася індійська тема?
Васильєв: Це відверте стебалово, в піку Борису Гребенщикову і Лінде. Коли рік тому я написав цю пісню, з усіх щілин мчали ‘пісні Тибетських Лам ‘і доносилися фрази:’ Давайте все поїдемо в Тибет ‘. Мене це зачепило, і я вирішив написати ‘наша відповідь Чемберлену «.
— ‘Сплін’ — втома століття?
Васильєв: Зараз йде кінець століття, у людей накопичилася вікова втома. Ми явно відчуваємо важкість вантажу, який лежав на плечах у наших предків, тим більше, що вік це був дуже важким: революції, війни. Спостерігається втома певна в усьому світі. І, скоріше, зараз йде процес не просування куди-небудь, а узагальнення. У тому числі і того, що зроблено в цьому столітті.
Моя власна втома те саме петербурзькому клімату. Такий важкий і сірий. низьке небо. похмурі перехожі. Я відчуваю на собі дуже добре те, що сталося за останні сто років, оскільки знаю історію, а якщо врахувати те, що мій рід жив завжди в Петербурзі — відчуття дуже сильне. Хочеться проаналізувати цю втому.
— Ти говориш про світовідчутті. У твоїй музиці теж чутно узагальнення досвіду попередніх поколінь музикантів.
Васильєв: Те, що робили музиканти в 70-х і 80-х роках, звичайно, дуже здорово на нас вплинуло. Я належав до першого покоління слухачів російської рок-музики. Мені було 12 років, коли я в піонерському таборі почув ‘Трикутник’ ‘Акваріуму’, і мене це абсолютно вразило. Ми виросли на цій музиці і, хочемо того чи ні, переробляємо її, накладаємо якісь нові враження. Я бачу, що і в світі діється те ж саме, тут Росія — в контексті, тому що ті ж англійці — Oasis, Blur — все одно переграють The Beatles, Stones, Sex Pistols. Але видно, що це не графоманство і не плагіат. Видно, що ці люди виросли на цій музиці. А то покоління теж, в свою чергу, щось черпало у попередників, але у них був такий час, коли марихуана продавалася легально, ЛСД був доступний, тому і пішли групи типу The Doors.
— До речі, на концерті в ДК ім. Ленсовета 1 травня ти невловимо нагадував Моррісона. Може бути, біла сорочка, розстебнута на грудях, і характерний рух плечима при виході до мікрофона.
Васильєв: Так?! Насправді я радий, що ця риса так виділилася. Це був такий собі символ, якийсь знак такий, за яким можна зрозуміти, яку музику я люблю, на чому я виріс і приблизно яка я людина відповідно до цього. Люди, яким це цікаво, знак отримали. І тепер, якщо я з’явлюся в зовсім іншому іміджі, мене будуть знати і з цього боку теж. А імідж буде змінюватися безумовно. У нашому новому кліпі ‘Орбіт без цукру’ він уже інший, причому нам ніхто його не робив. Ми натирілі на ‘Мосфільмі п’ять довгих чорних пальтах і знімали все це на даху під снігопадом. Може бути, в кліпі немає якоїсь особливої ​​надідеї, зате ми постали в образі, який на сьогоднішній день мені цікавіший. Така яскрава молодіжна група. Досить пофігістічно, але при цьому музиканти виросли в інтелігентних сім’ях. Однак саме від буржуазності своїх сімей вони йдуть.
— Напевно, це ріднить вас зі старим роком. Кажуть, до речі, що він неактуальний. Яке твоє ставлення до актуальності?

П’ять записів, що вплинули на життя:
1. ‘Бременські музики’
2. The Doors ‘The Doors’
3. Акваріум ‘День Срібла’
4. The Beatles ‘A Hard Day’s Night’
5. Алла Пугачова ‘Дзеркало душі «.

П’ять записів, що сподобалися останнім часом:
1. The Chemical Brothers ‘Dig Your Own Hole’
2. Ahura ‘Dance Meditation’ (суфійської музика)
3. Nusrat Ali Khan ‘Intoxicated Spirit’
4. The Prodigy ‘Experience’
5. Oasis ‘What The Story Morning Glory?’

Васильєв: Російський рок, може бути, не так актуальне в контексті сьогоднішнього дня, тому що він став занадто серйозним, занадто філософським. Згадай: раніше був Майк з його гумором, Гребенщиков умів поєднувати лірику з відв’язними абсолютно речами. А до початку 90-х філософія стала переважати над ‘отвязом’. Для мене рок завжди був синонімом слова ‘пофігізм’. Це, знову ж таки, — до відмови від буржуазності. Хоча можна мати багато грошей і бути нормальною людиною, що не йде в колії, що не такий уторованим шляхом. Людиною, постійно відкриває для себе щось нове, розуміючим, наскільки життя багатогранне і скільки у цього шляху, нібито виведеного у нас на долоні, відгалужень, куди теж обов’язково потрібно зайти, там є свої секрети. Це схоже на комп’ютерну гру ‘Doom’
— Назва твоєї нової програми ‘Все таблетки під’їду’ нагадує про наркотики.
Васильєв: Чого я не боюся і ніколи не буду соромитися — так це того, що я перепробував практично всі наркотики, крім важкої героїнової групи, і мета була дослідницька — зрозуміти. Люди-дослідники ніколи не подумають, що пісня ‘Орбіт без цукру’ може нести якісь рекламні функції. А фраза «всі таблетки під’їду ‘до наркотиків не має ніякого відношення, вона несе, скоріше, метафізичний сенс. Це говорить про закінчення якогось періоду, етапу життя, коли. всі таблетки під’їду.
— А який твій прогноз на звучання початку наступного тисячоліття?
Васильєв: Якщо відштовхнутися від побитого виразу ‘мистецтво розвивається по спіралі’, то я виявив два таких витка: у нас була жива музика, потім з’явилися комп’ютери і стали семпліровалісь два такту, робити з них ‘кільце’ і розмножувати на всю композицію; а тепер живі люди починають грати як комп’ютери — ‘кільцями’, т.е. сідають за барабанну установку і тупо грають одне ‘кільце’. Ось два витка: спочатку комп’ютер як людина, потім — людина як комп’ютер. Що буде далі — передбачити важко.
А взагалі, наслухавшись тріп-хопу, я набрав собі компактів етнічної музики: Схід, Близький Схід, Індія, Африка — і зрозумів, що витоки тріп-хопу лежать саме там. Таке відчуття, що вони ‘кільцями’ все грають. Це — шаманське.
— Я знаю, що багато платівок етнічної музики тобі подарував Гребенщиков. Ходить легенда, що він подзвонив в день твого народження, запропонував зустрітися і поспілкуватися. Коли мені розповідали цю історію, я чомусь згадував Державіна і Пушкіна.
Васильєв: По-перше, він не знав, що у мене день народження, це був випадковий созвона. По-друге, в той день спочатку вбили Версаче (15 липня — Polly), потім у мене не вдалося власне святкування дня народження, і я був дуже радий, що Боря витягнув мене. Потім була дуже класна ніч, він заспівав всі свої нові пісні, які увійшли в диск ‘Ліліт’, я йому співав свої. На ранок я зрозумів, що закінчився певний етап в житті, що зараз почнеться новий, більш цікавий. Я з таким почуттям йшов.
— А яке відчуття відчував, коли спілкувався на рівних з людиною, чиї пісні слухав, коли тобі було 12 років?
Васильєв: Я дотримувався дистанції, тому що в спілкуванні з будь-якими рок-зірками я завжди дистанціюється дуже сильно і навіть не намагаюся встати з ними в один ряд. А потім — це елементарне людське повагу, я все-таки молодше. При всьому тому, що їх дуже люблю.
— Але ти усвідомлюєш, що практично останні десять років не з’являлося жодної яскравої молодої, умовно кажучи, рок-зірки. А тебе вже можна так назвати.
Васильєв: Та ні, йде ціла хвиля. Є дуже хороший суперраскрученний «Мумій Троль». Він дуже просунутий, дуже класний.
— І все-таки, ти переступив рубіж, який простого музиканта відокремлює від зірки?
Васильєв: Не було ніякого кордону, я просто відчуваю, що весь час рухаюся вперед. Я власне нікуди не поспішаю, і ми розкручуємо повільніше багатьох груп, але я відчуваю, що мені це йде на користь. Ми ніколи нікому себе не нав’язували, а спокійно працювали над собою — це абсолютно дивовижне стан. Це прозвучить цинічно, але люди повинні йти до нас, а не ми до них. Наше завдання — створити центр тяжіння.
— А як ти думаєш, то, що в сезон 96-97 вийшли дві такі яскраві команди, як «Мумий Тролль» і «Сплін» — це закономірно? До цього йшло?
Васильєв: Підігнати так. Дивись: є тенденція, ‘Мумій Троль «почав на початку 80-х, Tequilajazzz в середині 80-х грала в’ Об’єкті насмішок ‘,’ Аукціон ‘грав з 83-го, а ми з Сашком Морозовим — у нас була тоді інша група — в 88-му році спробували вступити в рок-клуб, але, на щастя, не пройшли прослуховування. Я пішов в армію, і три роки ми займалися якимись іншими справами, а потім зрозуміли: ага! Наш час настає — пора! Це було інтуїтивно.
— Назви, будь ласка, три причини, за якими ти можеш зануритися в стан Сплін?
Васильєв: А) бажання зазнати щось нове; б) за допомогою подорожей; в) з великою кількістю пригод. Постійний тріп, але обов’язково з поверненням назад. А взагалі, ‘Сплін‘Для мене з англійської більше не перекладається. Це просто група з Петербурга. От і все.
— Асоціації з ліхтарем під оком.
Васильєв: Ти можеш йти по Невському цілий день і бачити тисячі осіб, а запам’ятається одне — з ліхтарем під оком. Хоча, звичайно, наш ‘ліхтар’ — це ліхтар Достоєвського або Діогена. Я розщеплював слова і створював зовсім інший сенс. Це як древнекитайская об’ємна живопис. Magic eye. З першого погляду одна картинка, а придивишся і побачиш багато інших. Магічне око, чарівний ліхтар — хотілося, щоб було так само. Але по-російськи Чарівний ліхтар «звучить дещо претензійно. А перша блатна асоціація від ‘ліхтаря’ мене не лякала.
— Наскільки мені пам’ятається, рік назад Чиж назвав вас найбільш недооціненим талантом на нашій сцені.
Сплін: (Хором) Читали ми цю замітку.
— Ну і як, на вашу думку, оцінили вас, нарешті, чи ні?
Васильєв: Я думаю, тепер ми — самий переоцінений талант!
Морозов: Треба Чижа зателефонувати, запитати, що він думає тепер.
— Хто ж, на думку групи ‘Сплін’, на сьогоднішній день, найбільш недооцінений талант?
Васильєв: Для мене це Наташа Маркова і група ‘Дворіччя’. (Замислившись): Може бути, ‘Цегла’.
— Ви єдина група з Санкт-Петербурга, яка по-справжньому пробилася за останні роки. Чим пояснити таку кризу кадрів в місті, названому свого часу колискою російського року?
Васильєв: Для мене очевидно, що відомими у нас стали тільки ті, хто вмів говорити з публікою на звичайному, нормальному російською мовою. Неважливо, є сенс в піснях, ні його. Головне, повинно бути людське слово всередині пісні. Я ніколи не навантажував пісні здоровим глуздом і відштовхувався в основному від фонетики. Який сенс, наприклад, можна знайти в ‘Любов йде по проводах’? повний ідіотизм. Але ця пісня подобається мені своєю фонетічностью. Йде швидкий текст, в потрібних словах стоять приголосні, від яких я відштовхуюсь, і пісня постійно пульсує і живе. Так ось, повертаючись до Пітеру. Напевно, в якийсь момент ми там були єдиною групою, яка знала нормальний російську мову і говорила на ньому. Ніхто не підлаштовувався під публіку, просто людям було близько те, що ми робимо. Так і вийшло злиття, пік якого ми зараз переживаємо.
— Правильно — тепер не модне слово. У ціні маргінальні манери і пороки. Кажуть, що саме на цьому замішана вся масова культура 90-х. Тебе, людини, що живе і що робить масову культуру як раз в 90-е, це не бентежить?
Васильєв: Все це потрібно пережити. У нас не було ні Вудстока, ні буму ЛСД, ні всього іншого. Люди і уявити собі не могли, що можна вести ще й такий образ життя. Як же не зануритися в те, що виходить з рамок? Ось люди і вдарили з ті ж наркотики. Як порок, що виходить за межі підвалин, їх вживання дуже приваблива штука. Це може бути навіть непоганим джерелом натхнення, але з часом він набридає. Особисто для мене він вже вичерпано. У свій час мені підсунули гашиш, потім марихуану, потім ще щось таке. Ми жерли, і все це було хі-хі, ха-ха. Але я відразу зрозумів, що це не моє. Тому що в іншій реальності, куди тебе забирає, мені абсолютно нема за що було зачепитися, навіть очей ні на чому не зупинявся. З алкоголем така ж історія. Я не п’ю вже півтора місяці. Пройдений етап, немає в цьому нічого цікавого. Набридло вставати вранці і, похитуючись, кудись йти, ледь збираючи думки.
— У так званої модної молоді є певний набір культурних потреб. Це фільми Тарантіно та Родрігеса, музика типу ‘Prodigy’ або ‘Radiohead’, клуби, комп’ютерні ігри, Internet. Що-небудь з перерахованого близько особисто тобі?
Васильєв: Майже все. Я сам така людина і намагаюся щось подібне робити в російській рок. Однак я з покоління, яке виросло на зламі, тому що народилося в одній країні, а живе в іншій. Тому на відміну від більш молодих людей, для яких все перераховане — своєрідна форма життя, моя тяга до цього, напевно, штучна і викликана в основному наслідками колишнього інформаційного голоду. Але в той же час пережитий свого часу дефіцит музики, кіно і всього іншого дозволяє зберегти постійну потребу в чет-то новому. Коли все на блюдечку, то моментально цим наїдаєшся. Я думаю, що сучасна молодь дуже швидко розсудливим і буде жити за розкладом. Підйом, метро, ​​робота, знову метро, ​​телевізор, вечеря, відбій. Спиною до дружини, обличчям до стінки, бай-бай. Жити за рахунок нових вражень — доля небагатьох. Я радий, що мені це поки вдається.
— До речі, чому ваш четвертий альбом називається ‘Гранатовий альбом’, прямо мілітаризм якийсь?
Васильєв: Нічого подібного. Ось чого там немає ні в назві, ні в альбомі, так це мілітаризму.У слова ‘граната’ дуже багато розшифровок і мені ближче ті, які пов’язані з фруктами і дорогоцінним камінням. А якщо говорити про зброю, про гранату — то це та граната, яка розлітається дорогоцінними каменями і фруктами. Така граната сидить десь в підсвідомості, вона нікого не вбиває, вона як салют.

Пітерський сплін в пошуках ‘Cпліна’
З тріумфальним сольником групи ‘Сплін‘В Лужниках і виходом їх нового альбому стало остаточно ясно — народження нової великої зірки відбулося. Андрій Бухарін провів три дні в неймовірно холодному весняному Петербурзі в пошуках лідера групи Олександра Васильєва.
Я зійшов з поїзда на Московському вокзалі в Петербурзі зовсім неймовірним для квітня вранці — незважаючи на сліпуче сонячну погоду, температура була близько 10 градусів нижче нуля, ‘якщо диктор’ не бреше ‘, як співав місцевий класик. І якщо врахувати лютий вітерець з Фінської затоки, то перефразовуючи все того ж Гребенщикова, можна було подумати, що ‘тут може жити тільки той, хто мертвий’. Вкотре на розум прийшли гіркі жалю про те, що всі ми живемо на такому глибокому півночі.
Що ж, колиска трьох російських революцій і російського року вміє зустрічати непрошених гостей. І не тільки увійшла до приказки погодою, а й вічно занепадають пишністю імперської архітектури, нездоланним комунальним побутом і пронизливими проблисками ірраціонального міфу цього міста-примари, оспіваного Гоголем, Достоєвським, Андрієм Білим і Данилом Андрєєвим. Найбільше мені хотілося якомога швидше дістатися до телефону. Однак ситуація настільки ж швидко ускладнилася. Номер Васильєва, фронтмена групи ‘Сплін‘, Вперто не відповідав, і ніхто не міг чітко пояснити, де він знаходиться. ‘Сплін‘Плавно увійшов в етап, іменований рідним фольклором’ мідними трубами ‘. Гастролі, записи, інтерв’ю, теле- і радіо-ефіри — коліщатка машини по імені шоу-бізнес закрутилися на повну потужність. У групи вперше за довгий час з’явилася можливість провести тиждень відпочинку вдома, в Пітері. І так співпало, що в день мого приїзду в продажу з’явився їх новий, вже четвертий диск, який отримав назву ‘Гранатовий альбом’, виданий, як і попередні, на московському лейблі.
Тут я повинен зробити деякий відступ. Я приїхав до Пітера, звичайно, не тільки через ‘Сплін’ ». Тепер Москву і Пітер стали розділяти не лише відстань в 650 км, а й часовий розрив років так в п’ять. Мені захотілося з чисто ностальгічних спонукань випробувати ефект ‘машини часу’ і опинитися як би в минулому. Ефект цей пов’язаний мабуть з соціально-економічними причинами: відсутність в місті грошей накладає відбиток на стиль життя в цілому. Наприклад, пітерські артисти відомі байдужим ставленням до власного промоушну. У той час як в Москві бажання і вміння ним займатися досягло воістину карикатурних масштабів.
Ще у петербуржців з радянських часів збереглося до смішного шанобливе ставлення до іноземців. Якщо в місто приїхав Брайан Іно, то весь час його тривалого перебування я тільки і чув від всіх зустрічаються мною жителів міста на Неві: ‘А ось Брайан Іно сказав. ‘,’ Я і Брайан Іно. ‘,’ А ось я йому і кажу. ‘І т.д. У Москві він дав би кілька інтерв’ю, його пару раз показали б по ящику і залишили б у спокої. Причому в Пітері за старою фарцовой традиції навколо нього кружляли одні і ті ж світські тусовщики, старанно не підпускаючи до нього сторонніх. Ця збережена в Пітері клановість, замкнутість різних кіл теж показова, в Москві вона все більше підривається жорсткої капіталістичної ситуацією, що вимагає професіоналізму, компетентності та конкурентоспроможності.
Дивно, але чомусь (може бути, через свою застарілої идеологизированности) пітерська рок-тусовка не дуже добре приймала ‘Сплін‘, Групу чітко пітерську. але ‘Сплін‘Нічого ні в кого не питав. Вони просто наполегливо працювали протягом п’яти років. І тепер приперли до стінки всіх критиків і скептиків своїм безсумнівним успіхом, бумерангом прийшов з Москви.

Де та молода шпана
Розгадка феномена ‘Сплін’ лежить, як нам вже доводилося писати, в аналогії з таким явищем як брит-поп. Справа не в схожості, скажімо, на Oasis, на нього ‘Сплін‘Ні крапельки не схожий, а в самому принципі — продовження цілої традиції в новий час і на новому рівні. Рано чи пізно в Росії повинна була з’явитися група, що складається з людей, чиє отроцтво довелося на середину 80-х, на час розквіту російського року. ‘Сплін‘Виріс на цій традиції, переварив її і видав свою молоду і енергійну версію для кінця століття, будучи схожий на всіх відразу і ні на кого в окремо:’ Акваріум ‘і’ Кіно ‘,’ Зоопарк ‘і’ Наутілус ‘,’ Алісу ‘ , ‘Калинів Міст’ і Башлачова.
Секрет популярності ‘Сплін’ полягає в тому, що він зміг дати молодим шанувальникам російського року то, що вони вже не могли отримати від одряхлілих патріархів. У цьому сила ‘Сплін’, і в цьому ж його слабкість. ‘Сплін‘- дуже щира група, і ця характерна для російського року особливість насторожує. Варто тільки подивитися на сьогодення Шевчука, який досяг завдяки шаленому правдолюбию воістину великих висот несмаку.
Але важлива відмінність ‘Сплін’ від рок-вчителів полягає ще й в тому, що його можна з тим же успіхом позначити і як ‘російський поп’. Що є добре — різка ідеологічна межа між роком і попом, завжди у нас існувала, розмивається на очах.
До групи Олександра Васильєва можна ставитися по-різному, але в ‘Сплін’ є незаперечні переваги: ​​сила, енергія, вміння писати стовідсоткові хіти.
Всі ці думки приходили мені в голову в процесі хитання по дивовижно дешевим закладам, які зустрічаються в місті на кожному кроці. Врешті-решт мені повідомили, що з Васильєвим можна буде зустрітися в петербурзькому офісі ‘Радіо Максимум’. Він увійшов разом зі своєю дружиною, до речі, теж Сашком Васильєвої, бадьорий і енергійний. З’ясувалося, що пропадав він в Червоному Селі, де купував нову машину — срібну ‘дев’ятку’ (хороша заміна ‘Форду’ 🙂 — прим. Polly). На ній після бесіди він і підкинув нас з Михайлом Козирєвим в дуже ефектний клуб «Порт» близько Ісаакіївського собору, де в цю ніч крутив індустріально-Брейкбітовий дискотеку десант з лондонського лейбла Mute: Пол Кендел, Андрій Самсонов і Renegade Soundwave. Це йому коштувало 40 тисяч рублів, відданих першому ж музично неосвіченому даїшнику, оскільки його ‘дев’ятка «була ще без номерів. В дорозі Васильєв сказав, що весна в Пітері для нього починається з моменту, коли вже можна трохи приспустити скло в автомобілі, щоб випустити сигаретний дим. Взимку цього робити категорично не рекомендується.

Невошедшіе: Сплин — Алкоголь